- Ang Finale para sa Windows ay naging propesyonal na pamantayan para sa notasyon ng musika sa loob ng mga dekada, na nagtapos sa makapangyarihang bersyong v27 sa Espanyol.
- Ang libreng v27.2 update ay nagpakilala ng SMuFL, mga pagpapahusay sa font, pinong MusicXML, at inayos ang maraming bug sa pag-print at layout.
- Nagpasya ang MakeMusic na isara ang linya ng Finale at inirekomenda ang paglipat sa Dorico Pro sa pamamagitan ng mga espesyal na alok para sa crossgrade para sa mga gumagamit nito.
- Sa kabila ng matarik na kurba ng pagkatuto, ang Finale ay nag-iiwan ng malaking pamana sa edukasyon, paggawa ng pelikula, at propesyonal na pag-eedit ng musika.
Kung gumagamit ka ng sheet music sa isang computer, malamang ay narinig mo na ang tungkol sa Finale para sa Windows . Sa loob ng mga dekada, ito ang hindi mapag-aalinlanganang pamantayan sa notasyon ng musika, na ginagamit sa mga conservatory at mga paaralan ng musika pati na rin sa mga propesyonal na studio, orkestra, at ng mga kompositor ng pelikula. Sa artikulong ito, susuriin natin nang malaliman kung ano ang iniaalok nito, ang huling pangunahing bersyon nito, kung paano ito na-update, ang mga limitasyon nito, at kung ano ang mga tunay na alternatibo na umiiral ngayon.
Bukod pa rito, makakahanap ka ng detalyadong impormasyon tungkol sa Finale v27 sa Espanyol , mga update nito, mga kalakasan at kahinaan nito, at pati na rin tungkol sa pagbabagong ginawa ng MakeMusic sa pakikipagsosyo kay Steinberg at pag-promote ng paglipat sa Dorico. Ang lahat ng ito ay inihaharap nang may praktikal at madaling maunawaang istilo, na idinisenyo para sa mga musikero na gumagamit ng Windows at gustong magkaroon ng malinaw na pag-unawa sa mga opsyon para sa pagsulat, pagtugtog, at pag-print ng kanilang mga score nang may kumpletong kontrol.
Finale v27 sa Espanyol para sa Windows: kung ano ang iniaalok nito at kung bakit ito napakahalaga
Ang pinakabagong pangunahing henerasyon ng programa ay dumating kasama ang Finale v27 sa Espanyol , ang pinakapino at makapangyarihang bersyon na opisyal na inilabas para sa Windows. Ang edisyong ito ay nagdala ng mga pangunahing pagpapabuti sa pagbabahagi ng nilalaman, daloy ng trabaho, pag-playback, at katatagan, na may layuning gawing mas madali ang pagsasanay, pagtatanghal, at pagbabahagi ng anumang iskor na iyong isusulat.
Isa sa mga pangunahing mensahe ng bersyong ito ay ang ideya ng paglikha ng musika sa iyong sariling paraan at nang may pinakamataas na kontrol . Ang pangwakas ay palaging nailalarawan sa pamamagitan ng pagpapahintulot sa isang matinding antas ng pagpapasadya: mula sa paglalagay ng bawat simbolo hanggang sa grapikong anyo ng iskor. Sa bersyon 27, pinanatili ang pamamaraang iyon, ngunit ang mga proseso ay pinino upang gawing mas mabilis at hindi gaanong nakakapagod ang mga karaniwang gawain.
Matapos ang mahigit 35 taon ng patuloy na pag-unlad, nagpasya ang MakeMusic na itigil ang linya ng produkto ng Finale, na kinabibilangan hindi lamang ng pangunahing programa kundi pati na rin ng PrintMusic, Finale Notepad, at Songwriter . Sa kanilang opisyal na pahayag, hayagang pinasalamatan nila ang kanilang komunidad ng mga gumagamit sa pagtitiwala sa software upang lumikha ng musika sa loob ng maraming taon. Para sa mas malalim na paliwanag sa mga dahilan ng desisyong ito, tinukoy ng kumpanya ang isang liham na paliwanag na naka-address sa mga gumagamit.
Sa kabila ng pagtatapos ng kabanatang ito, ang Finale v27 sa Espanyol ay nanatiling isang teknikal na milestone: isang napaka-mature na programa, na may malaking base ng gumagamit at isang hanay ng mga tool na idinisenyo para sa lahat ng uri ng profile, mula sa mga estudyante hanggang sa mga propesyonal na kompositor na nangangailangan ng mga de-kalidad na edisyong handa nang i-print.
Ang pinakabagong henerasyong ito ay umasa rin sa mahabang tradisyon ng mga nakaraang bersyon at mga kaugnay na produkto na naglalayong umangkop sa iba't ibang pangangailangan at badyet, kaya nakumpleto ang Finale ecosystem sa loob ng Windows at macOS sa loob ng maraming taon.
Ang bagong yugto: mula sa katapusan ng Finale hanggang sa pagtalon patungong Dorico
Hindi nag-iwan ng pagkabagabag sa mga gumagamit ang pagtatapos ng pag-develop ng Finale. Nagbukas ng bagong landas ang MakeMusic sa pamamagitan ng pakikipagsosyo sa Steinberg , ang kumpanya sa likod ng Dorico, isa pang propesyonal na music notation editor na nakakakuha ng atensyon simula nang ilunsad ito noong 2016. Ang ideya ay mag-alok ng natural na solusyon para sa mga kailangang magpatuloy sa paggamit ng high-level musical notation.
Bilang bahagi ng transisyong ito, isang napakaagresibong alok na crossgrade ang inilunsad: sa limitadong panahon, ang mga gumagamit ng anumang bersyon ng Finale o PrintMusic ay maaaring bumili ng Dorico Pro 6 sa espesyal na presyong $149. Nagbigay ito sa mga gumagamit ng Finale ng abot-kayang paraan upang mag-upgrade sa isang moderno at aktibong binuong platform na may matinding pagtuon sa produktibidad.
Simula nang ilabas ito, itinatag ng Dorico ang sarili bilang isang software na nagtatakda ng isang bagong pamantayan. Patuloy na naglalabas si Steinberg ng maraming mabilis na pag-update, na nagpapakita ng kombinasyon ng pasyon, karanasan, at pangmatagalang pangako . Ang mga pagpapahalagang ito ay halos kapareho ng mga nagtulak sa Finale sa loob ng mga dekada, kaya naman nadama ng MakeMusic na ang kapaligiran ng Dorico ang pinakamagandang posibleng tahanan para sa mga matagal nang gumagamit nito.
Nag-aalok ang Dorico Pro 6 ng mga advanced na tampok na idinisenyo upang mapahusay ang karanasan sa notasyon, mula sa pagsulat hanggang sa layout at playback. Dahil dito, hayagang inihaharap ito ng kumpanya bilang inirerekomendang opsyon para sa mga naghahanap ng seryoso at makapangyarihang kahalili sa daloy ng trabaho na inaalok ng Finale sa Windows.
Mga artikulasyon, ligatura at tremolo: detalyadong kontrol sa Finale
Isa sa mga aspeto kung saan ang Finale ay naging mahusay sa kasaysayan ay ang detalyadong paghawak ng mga artikulasyon, slur, at tremolo . Ang pilosopiya ng programa ay palaging upang maiwasan ang musikero na patuloy na mahirapan sa mga banggaan at maliliit na pagsasaayos, na nag-aalok ng mga lubos na pinong tool sa automation.
Sa artikulasyon, maaaring pagsama-samahin ng Finale ang mga simbolo upang matiyak na tama ang pagkakalagay ng mga ito, kahit na ang mga accent, staccato, o iba pang marka ay pinagsama sa iisang nota. Ang layunin ay, sa ilalim ng mahigpit na mga deadline, makatitiyak ang gumagamit na ang resultang iskor ay magiging malinaw at propesyonal nang hindi kinakailangang suriin nang masinsinan ang bawat sukat.
Ang interaksyon sa pagitan ng mga artikulasyon at mga pang-ekspresyon na ligatura ay maingat ding ginawa. Habang nagdaragdag o nagbabago ka ng isang ligatura, awtomatikong inilalagay ng mga artikulasyon ang kanilang mga sarili upang maiwasan ang mga banggaan. Alam ng finale kung kailan dapat ilagay ang isang artikulasyon sa loob o labas ng ligatura at maaari pa ngang hatiin ang mga nakasalansan na artikulasyon upang ang buong set ay maipamahagi sa isang maayos at malinaw na paraan.
Sa kaso ng mga tremolo at roll, awtomatikong inaayos ng programa ang haba ng tangkay at pagkakalagay ng beam, maging para sa mga iisang nota o mga nota na konektado sa pamamagitan ng mga beam. Nagbibigay-daan ito para sa mga resultang nakapagpapaalaala sa tradisyonal na pag-eedit ng tape recorder, nang may mas kaunting pagsisikap mula sa gumagamit at habang pinapanatili ang isang makinis na tunog sa mga ritmo na masalimuot na sipi.
Hindi ka mapipigilan ng lahat ng automation na ito na manu-manong makialam. Sa katunayan, isa sa mga dahilan kung bakit nanatili ang maraming propesyonal sa Finale sa loob ng maraming taon ay ang kakayahang pinuhin ang bawat detalye ng grapiko kapag ang default na resulta ay hindi sapat para sa kanilang mga pamantayan.
Mga format ng file, compatibility, at MusicXML
Ang Finale ay nakipagtulungan sa sarili nitong pamilya ng mga format sa loob ng mga dekada, na nagresulta sa isang malaking ecosystem ng mga legacy file. Kabilang sa pamilyang ito, bukod sa iba pa, ang Enigma Binary File 1 , Enigma Binary File 2 , iba't ibang uri ng mga notation file, pati na rin ang mga format na partikular na idinisenyo para sa pagsusuri ng pagganap at para sa mga mas bagong bersyon, tulad ng mga notation file para sa Finale 2014 at mga mas bagong bersyon.
Isang karaniwang kritisismo ay, bagama't maaaring magbukas ang mga mas bagong bersyon ng mga mas lumang proyekto, walang backward compatibility . Sa madaling salita, hindi posibleng mag-save sa mas lumang format mula sa isang mas bagong bersyon. Pinilit nito ang maraming user na panatilihin ang mga mas lumang instalasyon upang mapanatili ang mga parallel na proyekto o makipagtulungan sa mga kasamahan na hindi pa nag-a-upgrade.
Upang matugunan ang isyung ito, isinama ng Finale ang suporta para sa MusicXML simula sa bersyon 2003, na nagpapahintulot sa pag-import at pag-export ng mga iskor sa isang mas karaniwang format. Ang desisyong ito ay lubos na nagpadali sa pagbabahagi ng mga proyekto sa pagitan ng iba't ibang editor ng notasyon o iba't ibang henerasyon ng Finale, bagama't ang ilang mga limitasyon ay lumitaw mula sa mga panloob na pagkakaiba sa pagitan ng mga programa.
Sa mga kamakailang pag-ulit, tulad ng v27 branch, ang mga tungkuling ito sa pag-import at pag-export ng MusicXML ay pinalakas, na may layuning mapanatili ang mas maraming impormasyon sa iskor at malutas ang iba't ibang problemang natukoy sa mga proseso ng palitan sa pagitan ng mga aplikasyon o bersyon.
Kasama ng mga katutubong format at MusicXML, ang Finale ay isinama sa iba pang mga daloy ng trabaho na may kaugnayan sa pag-playback, pag-print, at pag-archive ng mga proyekto, na humantong sa maraming gumagamit na ituring ito bilang de facto na pamantayan sa industriya para sa pagpapalitan ng mga marka sa mga propesyonal na kapaligiran.
Ano nga ba ang Finale? Kasaysayan, gamit, at prestihiyo
Ang Finale, una sa lahat, ay isang komprehensibong software para sa notasyon ng musika . Pinapayagan ka nitong magsulat, tumugtog, mag-print, at maglathala ng mga iskor nang may napakataas na antas ng detalye. Binuo ng MakeMusic, dinisenyo ito para sa mga mag-aaral at guro, pati na rin sa mga propesyonal na kompositor, tagapag-ayos, tagakopya, at orkestrador.
Sa loob ng katalogo ng MakeMusic, ang Finale ay palaging nangunguna sa lahat, lalo na sa mga platform ng Microsoft Windows at macOS . Sa pandaigdigang merkado para sa software para sa notasyon ng musika, matagal na nitong hawak ang nangungunang posisyon sa kasikatan, kung saan ang Sibelius ang pangunahing kakumpitensya nito at ang iba pang mga solusyon ay lumitaw kalaunan.
Nag-alok ang MakeMusic ng ilang mas abot-kaya at espesyalisadong mga bersyon. Kabilang dito ang Finale NotePad , PrintMusic , at ang Allegro na ngayon ay hindi na ginagamit. Mayroon ding mga edisyon tulad ng Finale Guitar (na para sa mga gitarista) at Finale Songwriter (dinisenyo para sa mga manunulat ng kanta), mga pinasimpleng bersyon para sa iba't ibang profile ng gumagamit. Bukod pa rito, ipinamahagi ng kumpanya nang libre ang Finale Reader , isang tool para sa pagbubukas, pagtugtog, at pag-print ng mga score na nilikha gamit ang anumang iba pang application sa suite.
Sa loob ng maraming taon, kinilala ng komunidad ng musika ang Finale bilang pamantayan sa industriya para sa pag-eedit ng notasyon ng musika. Ang kombinasyon ng lakas, kakayahang umangkop, at pagpapasadya nito ang dahilan kung bakit ito halos kailangang-kailangan na kagamitan para sa mga tagapaglathala ng musika, mga studio ng orkestrasyon, at malalaking kompositor.
Ang huling pangunahing bersyon na opisyal na inilabas ay ang Finale 27 (2021), na kumakatawan sa tugatog ng makasaysayang pag-unlad na ito. Sa kabila ng kasunod na anunsyo ng pagtigil ng linya, ang paglabas na ito ay nag-iwan ng isang lubos na pinakintab na programa na may maraming mga advanced na tampok at isang mahalagang pamana sa larangan ng digital na notasyon ng musika.
Pag-playback, MIDI, at akademiko at propesyonal na paggamit
Higit pa sa graphic editing, ang Finale ay palaging nag-aalok ng mga kakayahan sa MIDI playback , na sinasamantala ang sound card ng computer. Nagbibigay-daan ito sa iyong makinig sa iyong isinulat, suriin ang mga harmoniya, suriin ang mga panloob na boses, o tuklasin ang mga pagkakamali sa pagsulat bago mag-ensayo kasama ang mga totoong musikero.
Ang nabuong audio ay maaaring i-record at i-export, halimbawa, sa isang CD o iba pang digital audio format, bagama't ang timbre, lalo na noong mga unang henerasyon, ay hindi maihahambing sa mga nakalaang orchestral library. Gayunpaman, para sa maraming gumagamit, ang function na ito ay higit pa sa sapat para sa pagrepaso ng mga demo at paghahanda ng mga materyales sa pagtuturo.
Sa larangan ng edukasyon, ang Finale ay ginamit ng mga nangungunang institusyon tulad ng Juilliard School , Berklee College of Music, New England Conservatory, Millikin University, at Lemmens Institute, bukod sa iba pa. Ginagamit din ito ng mga pangunahing tagapaglathala ng musika, tulad ng Hal Leonard Corporation, na nagpapalakas sa presensya nito sa akademiko at propesyonal na mga lupon sa buong mundo.
Ang kanilang impluwensya ay umabot pa nga sa industriya ng pelikula: ilang mga produksiyong nanalo ng Oscar para sa pinakamahusay na soundtrack o may mga kilalang nominasyon ang naiorganisa sa tulong ng Finale. Kabilang dito ang mga pelikulang tulad ng Finding Neverland , Harry Potter and the Prisoner of Azkaban , Million Dollar Baby , Ratatouille , Spider-Man 2 , The Aviator , The Golden Compass , The Passion of the Christ , The Polar Express , at The Village , ilan lamang sa mga ito.
Ito rin ay isang paulit-ulit na kagamitan para sa paghahanda ng mga materyales sa pag-awit, mga pagsasanay sa harmonya, mga areglo para sa mga combo at malalaking banda, at lahat ng uri ng mga proyektong pangmusika na nangangailangan ng malinaw na mga marka upang maging handa para sa mabilis na pag-eensayo.
Kurba ng pagkatuto at mga karaniwang kritisismo sa Finale
Sa kabila ng napakalaking kakayahan nito, ang Finale ay kilala sa pagkakaroon ng medyo matarik na kurba ng pagkatuto . Ang pag-aaral kung paano ito lubusang gamitin ay nangangailangan ng malaking pamumuhunan ng oras, lalo na kung gusto mong makabisado ang bawat tool, context menu, at advanced na opsyon sa layout.
Maraming musikero na nagkumpara sa Finale sa pangunahing karibal nito, ang Sibelius, ang nagsasabi na ang huli ay mas madaling gamitin sa simula pa lang, habang ang Finale ay nangangailangan ng mas mahaba at hindi gaanong madaling maunawaang kurba ng pagkatuto. Gayunpaman, ikinatwiran ng ilang gumagamit na ang paunang kasalimuotan na ito ang kapalit para sa pagkakaroon ng tiyak na kontrol sa huling output.
Sa paglipas ng mga taon, may ilang partikular na problemang natukoy. Halimbawa, ang awtomatikong pamamahagi ng mga bar ay minsan hindi naglalagay sa mga ito kung saan kailangan ng gumagamit, na pumipilit sa kanila na huwag paganahin ang ilang mga automation o manu-manong mamagitan. Para sa mga hindi pamilyar sa lahat ng mga opsyon, maaaring nakakadismaya ito.
Isa pang tipikal na isyu ang lumitaw sa mga gawa ng anacrusis: Ang finale ay nagpapahintulot sa tamang ritmikong mga halaga na maisulat para sa mga pambungad na nota, ngunit sa loob ng mahabang panahon ay hindi nito nabuo ang naaangkop na mga pahinga. Kung hindi ito manu-manong itatama ng arranger sa bawat staff, maaaring makatagpo ang mga instrumentalista ng isang buong sukat ng pahinga kung saan dapat sana ay may isang tiyak na pahinga, na humahantong sa kalituhan habang nag-eensayo . Ang pag-uugaling ito ay naitama noong bandang 2010.
Nabanggit din ang mga banggaan na hindi perpektong nalutas ng awtomatikong sistema. Simula sa bersyong 2007, ipinakilala ang isang plug-in na maaaring magdagdag o magbawas ng espasyo sa pagitan ng mga stave upang maiwasan ang mga patayong banggaan, na ginagawang mas mahusay ang layout ng mga siksik na marka.
Sa larangan ng teksto, may ilang limitasyon na nakaapekto sa paggamit ng Unicode sa mga liriko ng kanta. Hanggang sa Finale 2007, tanging mga karakter na nakabatay sa ASCII ang maaaring gamitin, na nagpahirap sa pagsulat sa ilang mga wika. Bukod pa rito, ang function na paghahanap at palitan ay hindi laging nahahanap ang lahat ng inaasahang kaso, na nangangailangan ng manu-manong pagsusuri ng iskor para sa ilang mga pagwawasto.
Ang pagsulat ng mga quarter tone at microtonal notation ay hindi rin partikular na madali: kinakailangang gumamit ng mga partikular na kagamitan sa paglikha at, kung ililipat ang staff, maraming microtonal markings ang kailangang ilipat sa pamamagitan ng kamay, na nagdaragdag ng karagdagang workload para sa mga gumagamit ng mga kontemporaryong repertoire.
Libreng update ng Finale v27.2 sa Windows: mga pangunahing bagong tampok
Sa loob ng lifecycle ng Finale v27, isang libreng update sa v27.2 ang inilabas , na nagdala ng maraming pagpapabuti, karamihan ay batay sa feedback ng mga gumagamit. Ang update na ito ay binuo batay sa mga bagong tampok na ipinakilala sa v27, tulad ng pag-aampon ng pamantayan ng SMuFL para sa mga mapagkukunan ng musika at ang kakayahang magbahagi ng mga score.
Para mai-install ang v27.2 mula sa Windows, medyo diretso lang ang proseso: buksan lang ang Help menu > Check for Update sa loob mismo ng programa at sundin ang mga tagubilin sa pag-install pagkatapos piliin ang kaukulang opsyon. Sa macOS, ang pag-access ay sa pamamagitan ng Finale menu, ngunit halos pareho lang ang lohika.
Kabilang sa mga pangunahing bagong tampok, ang Finale ay nagsimulang ipamahagi bilang isang pangkalahatang aplikasyon sa kapaligiran ng Mac, na nagpapahintulot dito na tumakbo nang natively sa parehong mga Intel processor at Apple Silicon chips. Bagama't pangunahing nakakaapekto ito sa mga gumagamit ng macOS, bahagi ito ng parehong pangkalahatang pakete ng pagpapabuti na nakinabang din sa mga nagtatrabaho sa Windows salamat sa isang mas pinag-isang codebase.
Ang default na font ng dokumentong Jazz ay ganap na muling idinisenyo sa pakikipagtulungan sa musikero na si Darcy James Argue, na gumamit ng bagong font na tugma sa SMuFL na tinatawag na Finale Jazz. Bukod pa rito, ang pamilya ng font na Jazz ay nakatanggap ng mga kapansin-pansing pagpapabuti, na isinasama ang maliliit na letra, mas maraming baryasyon ng bracket, at natatanging mga karakter para sa mas nababaluktot na mga simbolo ng chord.
Nagsimula ang lahat ng default na dokumento at istilo gamit ang mga font ng musika na tugma sa SMuFL, habang pinapanatili ang mga lumang bersyon upang matiyak ang pagiging tugma sa mga nakaraang proyekto. Idinagdag din ang mga bagong istilo batay sa mga font ng Finale Ash at Finale Engraver, na nagpapalawak ng mga posibilidad sa estetika para sa mga bihasang gumagamit.
Ang mga dialog box ng pagpili ng simbolo at mga opsyon sa dokumento ay muling inayos upang lumitaw nang alpabeto ayon sa wika, na lubos na nagpapadali sa nabigasyon sa mga multilingual na kapaligiran. Bukod pa rito, patuloy na ginawa ang mga pagpapabuti sa manwal ng gumagamit ng Finale , kabilang ang isang PDF na may mas detalyadong mga tagubilin sa pag-install na kasama ng installer.
Mga pag-aayos ng bug sa Finale v27.2: katatagan at kakayahang magamit
Nakatuon din ang v27.2 update sa paglutas ng mga bug na nagdulot ng sakit ng ulo para sa maraming gumagamit. Isa sa mga pinakamahalagang isyu ay nakaapekto sa margin printing sa Windows at PDF export sa Mac, na sa ilang pagkakataon ay hindi na-render nang tama. Inayos ng patch na ito ang pag-uugali upang makamit ang maaasahang mga resulta sa parehong sistema.
Sa macOS, hindi na lumilikha ang Finale installer ng mga duplicate na plug-in folder, at ang SmartMusic SoftSynth component ay hindi na lumalabas bilang isang hiwalay na folder sa Finder, na maaaring nakakalito. Pinahusay ng mga pagbabagong ito ang karanasan sa pag-install at ang panloob na organisasyon ng mga file ng programa.
Nalutas ang ilang isyu na may kaugnayan sa mga koneksyon ng tangkay , na nagpabuti sa pagkakapare-pareho ng grapiko sa mga kumplikadong konteksto ng ritmo o sa mga sipi kung saan maraming boses ang gumagamit ng parehong tunog. Ang mga pagsasaayos na ito ay nakatulong sa isang mas malinis na layout na may mas kaunting pangangailangan para sa manu-manong pag-retouch.
Isa pang kapansin-pansing bug ang naganap sa macOS 11 Big Sur: ang ilang marka ng iskor, tulad ng mga ekspresyon, teksto ng liriko, o mga simbolo ng chord, ay maaaring "tumalon" nang patayo o matanggal sa kanilang mga hawakan kapag manu-manong kinaladkad. Itinuwid ng Bersyon 27.2 ang pag-uugaling ito, na nagbibigay ng mas matatag na interaksyon sa mga elementong grapiko ng iskor .
Inayos din ang pagkakahanay ng mga simbolo ng pahinga na may maraming sukat kapag gumagamit ng mga sulat-kamay na font na tugma sa SMuFL, na pumipigil sa mga paglihis na nakakaapekto sa kakayahang mabasa. Bukod pa rito, tinugunan ang iba't ibang isyu sa user interface sa parehong bersyong Espanyol at Ingles, na nilutas ang maliliit na hindi pagkakapare-pareho na, kung pagsasama-samahin, ay makabuluhang nagpabuti sa pang-araw-araw na karanasan sa programa.
Kung pagsasama-samahin, ang mga pagwawastong ito ay nagpalakas sa imahe ng Finale v27.2 bilang isang napaka-hinog at matatag na bersyon, mainam para sa mga nais magpatuloy sa paggamit ng Finale sa Windows sa ilalim ng mga propesyonal na kondisyon sa kabila ng anunsyo ng pagtatapos ng pag-develop para sa linya.
Mga Bersyon, kaugnay na produkto, at mga mapagkukunan para sa Finale
Sa buong kasaysayan nito, ang Finale ay hindi limitado sa iisang monolitikong programa. Kasama sa ecosystem ang mga variant tulad ng PrintMusic , isang mas abot-kayang solusyon na nakatuon sa mga guro, direktor ng koro, banda sa paaralan, at mga arranger na nangangailangan ng malaking bahagi ng kapangyarihan ng Finale ngunit wala ang mga pinaka-advanced na tampok o ang buong halaga.
Sa mas magaan na aspeto, ang Finale Notepad ay itinalaga bilang isang opsyon para sa mga estudyante at mahilig sa libangan, habang ang Allegro, Finale Guitar, at Finale Songwriter ay para lamang sa mga partikular na pangangailangan ng mga gumagamit. Sa loob ng maraming taon, mayroon ding Finale Notepad Plus, isang intermediate na bersyon na kalaunan ay itinigil na, bagama't nag-iwan ito ng marka sa maraming larangan ng edukasyon.
Nanatiling aktibo ang komunidad ng mga gumagamit salamat sa mga forum at online na mapagkukunan . May mga espasyo tulad ng FinaleIRC.com para sa mga real-time na chat, ang opisyal na forum ng mga gumagamit sa Forum.MakeMusic.com, mga website tulad ng FinaleMusic.com na may opisyal na impormasyon at mga download, at maging ang mga espesyal na pang-edukasyon na site tulad ng TheFinaleSchool.com, na nag-aalok ng mga kurso at tutorial na nakatuon sa advanced na paggamit ng programa.
Lumitaw din ang mga rebyu at kritikal na pagsusuri ng iba't ibang bersyon, tulad ng mga opinyon sa Finale 2008 na inilathala sa mga espesyal na website. Sinuri ng mga tekstong ito ang mga kalakasan at kahinaan ng programa, na tumutulong sa mga bagong gumagamit na maunawaan kung natugunan ba ng Finale ang kanilang mga partikular na pangangailangan.
Sa larangan ng komersyo, ang mga produktong tulad ng PRINTMUSIC Finale 2014 ay ipinakita bilang mainam na solusyon sa notasyon para sa mga guro, musikero, konduktor, at arranger sa parehong Windows at Macintosh, na nagbibigay-diin sa kanilang balanse sa pagitan ng makapangyarihang mga tool sa pagsusulat at kadalian ng paggamit.
Ang mga online store na nagbebenta ng mga lisensyang ito ay karaniwang nag-aalok ng mga form upang iulat ang mas mababang presyo na matatagpuan sa ibang mga retailer, na naglalayong mapanatili ang mapagkumpitensyang presyo. Maaaring ipahiwatig ng mga user kung ang presyo ay nagmula sa isang pisikal o online na tindahan, ang probinsya kung saan ito matatagpuan, at iba pang kaugnay na detalye upang matulungan ang nagbebenta na isaayos ang kanilang diskarte sa pagpepresyo.
Sa buong prosesong ito, nanatiling buhay ang ecosystem ng Finales salamat sa isang matapat na base ng gumagamit na nagbahagi ng mga tip, template, at mga daloy ng trabaho , na nagpadali sa pag-aampon ng programa ng mga bagong henerasyon ng mga musikero, sa kabila ng nabanggit na mga kinakailangan sa pagkatuto.
Ang buong paglalakbay na ito ay ginagawang isang tool ang Finale para sa Windows na, bagama't natapos na ang aktibong yugto ng pag-develop, ay patuloy na nag-aalok ng malawak na hanay ng mga posibilidad para sa pagtatrabaho sa mga score na may napakagandang kontrol, at nagpapaliwanag kung bakit itinuturing pa rin itong isang benchmark ngayon ng maraming musikero kapag iniisip nila ang tungkol sa propesyonal na notasyon ng musika.
