- Finale operētājsistēmai Windows jau gadu desmitiem ir bijis profesionāls mūzikas notācijas standarts, un tā kulminācija ir jaudīgā v27 versija spāņu valodā.
- Bezmaksas v27.2 atjauninājumā tika ieviests SMuFL, fontu uzlabojumi, pilnveidots MusicXML un izlabotas daudzas drukāšanas un izkārtojuma kļūdas.
- MakeMusic nolēma slēgt Finale līniju un ieteica pāreju uz Dorico Pro, izmantojot īpašus starpgrade piedāvājumus saviem lietotājiem.
- Neskatoties uz straujo mācīšanās līkni, "Finale" atstāj milzīgu mantojumu izglītībā, filmu veidošanā un profesionālā mūzikas rediģēšanā.

Ja strādājat ar nošu rakstiem datorā, iespējams, esat dzirdējuši par programmu Finale operētājsistēmai Windows . Jau gadu desmitiem tā ir neapstrīdama standarts mūzikas notācijā, ko izmanto gan ziemas dārzos un mūzikas skolās, gan profesionālās studijās, orķestros un filmu komponisti. Šajā rakstā mēs padziļināti aplūkosim, ko tā piedāvā, tās pēdējo galveno versiju, kā tā tika atjaunināta, tās ierobežojumus un kādas reālas alternatīvas pastāv mūsdienās.
Turklāt jūs atradīsiet ļoti detalizētu informāciju par Finale v27 spāņu valodā , tās atjauninājumiem, stiprajām un vājajām pusēm, kā arī par izmaiņām, ko MakeMusic ir veicis, sadarbojoties ar Steinberg un veicinot pāreju uz Dorico. Tas viss ir pasniegts praktiskā un pieejamā stilā, kas paredzēts mūziķiem, kuri izmanto Windows un vēlas skaidri izprast nošu rakstīšanas, atskaņošanas un drukāšanas iespējas ar pilnīgu kontroli.
Finale v27 spāņu valodā operētājsistēmai Windows: ko tas piedāvā un kāpēc tas bija tik svarīgs
Jaunākā programmas paaudze ieradās ar Finale v27 spāņu valodā — visizsmalcinātāko un jaudīgāko versiju, kas oficiāli izlaista operētājsistēmai Windows. Šajā izdevumā tika ieviesti būtiski uzlabojumi satura koplietošanā, darbplūsmā, atskaņošanā un stabilitātē, lai atvieglotu jebkuras jūsu rakstītās partitūras praktizēšanu, izpildīšanu un koplietošanu.
Viens no šīs versijas centrālajiem vēstījumiem bija ideja radīt mūziku pēc saviem ieskatiem un ar maksimālu kontroli . Finale vienmēr ir bijusi raksturīga ar ārkārtēju pielāgošanas iespēju: sākot no katra simbola izvietojuma līdz pat partitūras grafiskajam izskatam. 27. versijā šī pieeja tika saglabāta, taču procesi tika pilnveidoti, lai padarītu bieži veicamos uzdevumus ātrākus un mazāk apgrūtinošus.
Pēc vairāk nekā 35 gadu nepārtrauktas izstrādes MakeMusic nolēma pārtraukt Finale produktu līnijas ražošanu, kurā ietilpa ne tikai galvenā programma, bet arī PrintMusic, Finale Notepad un Songwriter . Savā oficiālajā paziņojumā viņi īpaši pateicās lietotāju kopienai par uzticēšanos programmatūrai mūzikas radīšanā tik daudzu gadu garumā. Lai iegūtu detalizētāku skaidrojumu par šī lēmuma iemesliem, uzņēmums atsaucās uz lietotājiem adresētu skaidrojošu vēstuli.
Neskatoties uz šo nodaļas noslēgumu, Finale v27 spāņu valodā joprojām bija tehnisks pagrieziena punkts: ļoti nobriedusi programma ar plašu lietotāju bāzi un rīku komplektu, kas paredzēts visu veidu profiliem, sākot no studentiem līdz profesionāliem komponistiem, kuriem bija nepieciešami augstas kvalitātes drukāšanai gatavi izdevumi.
Arī šī jaunākā paaudze balstījās uz iepriekšējo versiju un saistīto produktu ilggadējām tradīcijām, kas centās atbilst dažādām vajadzībām un budžetiem, tādējādi daudzus gadus pabeidzot Finale ekosistēmu operētājsistēmās Windows un macOS.
Jaunais posms: no Fināla beigām līdz lēcienam uz Dorico
Finale izstrādes beigas neatstāja lietotājus bezpalīdzīgos apstākļos. MakeMusic pavēra jaunu ceļu, sadarbojoties ar Steinberg — uzņēmumu, kas izstrādāja Dorico — vēl vienu profesionālu mūzikas nošu redaktoru, kas ir guvis popularitāti kopš tā palaišanas 2016. gadā. Ideja bija piedāvāt dabisku risinājumu tiem, kam bija jāturpina strādāt ar augsta līmeņa mūzikas notācijām.
Šīs pārejas ietvaros tika ieviests ļoti agresīvs starpgrade piedāvājums: ierobežotu laiku jebkuras Finale vai PrintMusic versijas lietotāji varēja iegādāties Dorico Pro 6 par īpašu cenu — 149 ASV dolāri. Tas nodrošināja Finale lietotājiem pieejamu veidu, kā pāriet uz modernu, aktīvi izstrādātu platformu, kurā īpaša uzmanība tiek pievērsta produktivitātei.
Kopš izlaišanas Dorico ir sevi pierādījusi kā programmatūru, kas nosaka jaunu standartu. Steinberg ir pastāvīgi izlaidis daudzus ātrus atjauninājumus, demonstrējot aizrautības, pieredzes un ilgtermiņa apņemšanās apvienojumu . Šīs vērtības ir ļoti līdzīgas tām, kas gadu desmitiem vadīja Finale, tāpēc MakeMusic uzskatīja, ka Dorico vide ir vislabākās iespējamās mājas tās ilggadējiem lietotājiem.
Dorico Pro 6 piedāvā uzlabotas funkcijas, kas paredzētas, lai uzlabotu notācijas pieredzi, sākot no rakstīšanas līdz izkārtojumam un atskaņošanai. Šī iemesla dēļ uzņēmums to atklāti piedāvā kā ieteicamo opciju tiem, kas meklē nopietnu un jaudīgu Finale piedāvātās darbplūsmas pēcteci operētājsistēmā Windows.
Artikulācijas, ligatūras un tremolo: detalizēta vadība finālā
Viena no jomām, kurā Finale vēsturiski ir izcēlusies, ir artikulāciju, slur un tremolo detalizēta apstrāde . Programmas filozofija vienmēr ir bijusi pasargāt mūziķi no pastāvīgas cīņas ar sadursmēm un nelielām korekcijām, piedāvājot ļoti uzlabotus automatizācijas rīkus.
Artikulācijā Finale var sakraut simbolus, lai nodrošinātu to pareizu novietojumu pat tad, ja uz vienas nots ir apvienoti akcenti, stakato vai citas atzīmes. Mērķis ir panākt, lai īsos termiņos lietotājs varētu būt pārliecināts, ka iegūtais partitūra būs salasāma un profesionāla, bez nepieciešamības apsēsti pārbaudīt katru takti.
Arī artikulāciju un izteiksmes ligatūru mijiedarbība ir rūpīgi izstrādāta. Pievienojot vai modificējot ligatūru, artikulācijas automātiski maina savu pozīciju, lai izvairītos no sadursmēm. Finale zina, kad artikulācija jānovieto ligatūras iekšpusē vai ārpusē, un var pat sadalīt sakrautas artikulācijas , lai viss komplekts būtu sadalīts kārtīgi un skaidri.
Tremolo un roll gadījumā programma automātiski pielāgo kāta garumu un staru izvietojumu neatkarīgi no tā, vai runa ir par atsevišķām notīm vai ar stariem savienotām notīm. Tas ļauj iegūt rezultātus, kas atgādina tradicionālā magnetofona rediģēšanu, ar daudz mazāku lietotāja piepūli un vienlaikus saglabājot noslīpētu skanējumu ritmiski sarežģītās pasāžās.
Visa šī automatizācija neliedz jums iejaukties manuāli. Patiesībā viens no iemesliem, kāpēc daudzi profesionāļi gadiem ilgi palika pie Finale, bija tieši spēja precīzi noregulēt katru grafikas detaļu, ja noklusējuma rezultāts nebija pietiekami labs viņu standartiem.
Failu formāti, saderība un MusicXML
Finale jau gadu desmitiem strādā ar savu formātu saimi, kā rezultātā ir izveidojusies plaša mantotu failu ekosistēma. Šajā saimē cita starpā ietilpst Enigma Binary File 1 , Enigma Binary File 2 , dažādi notācijas failu veidi, kā arī formāti, kas īpaši izstrādāti veiktspējas novērtēšanai un jaunākām versijām, piemēram, notācijas faili Finale 2014 un jaunākām versijām.
Viena izplatīta kritika bija tāda, ka, lai gan jaunākas versijas varēja atvērt vecākus projektus, nebija atpakaļsaderības . Citiem vārdiem sakot, nebija iespējams saglabāt failus vecākā formātā no jaunākas versijas. Tas piespieda daudzus lietotājus saglabāt vecākas instalācijas, lai uzturētu paralēlus projektus vai sadarbotos ar kolēģiem, kuri nebija veikuši jauninājumu.
Lai risinātu šo problēmu, Finale, sākot ar 2003. gada versiju, iekļāva MusicXML atbalstu , kas ļāva importēt un eksportēt notis standarta formātā. Šis lēmums ievērojami atviegloja projektu koplietošanu starp dažādiem notācijas redaktoriem vai dažādām Finale paaudzēm, lai gan zināmi ierobežojumi radās programmu iekšējo atšķirību dēļ.
Jaunākajās versijās, piemēram, v27 atzarā, šīs MusicXML importa un eksporta funkcijas ir pastiprinātas, lai saglabātu vairāk informācijas par notīm un risinātu dažādas problēmas, kas konstatētas apmaiņas procesos starp lietojumprogrammām vai versijām.
Līdztekus vietējiem formātiem un MusicXML, Finale integrējās ar citām darbplūsmām, kas saistītas ar projektu atskaņošanu, drukāšanu un arhivēšanu, kā rezultātā daudzi lietotāji to uzskatīja par de facto nozares standartu partitūru apmaiņai profesionālā vidē.
Kas īsti ir Finale? Vēsture, pielietojums un prestižs
Finale, pirmkārt un galvenokārt, ir visaptveroša mūzikas notācijas programmatūra . Tā ļauj rakstīt, atskaņot, izdrukāt un publicēt notis ar ļoti augstu detalizācijas līmeni. MakeMusic izstrādātā programmatūra tika veidota, domājot par studentiem un skolotājiem, kā arī profesionāliem komponistiem, aranžētājiem, pārrakstītājiem un orķestrētājiem.
MakeMusic katalogā Finale vienmēr ir bijis vadošais produkts, īpaši Microsoft Windows un macOS platformās . Starptautiskajā mūzikas notācijas programmatūras tirgū tā jau sen ir ieņēmusi augstāko pozīciju popularitātes ziņā, un tās galvenais konkurents ir Sibelius, bet citi risinājumi parādās vēlāk.
MakeMusic piedāvāja vairākas pieejamākas un specializētākas versijas. Starp tām bija Finale NotePad , PrintMusic un tagad vairs netiek ražotais Allegro. Bija arī tādi izdevumi kā Finale Guitar (paredzēts ģitāristiem) un Finale Songwriter (paredzēts dziesmu autoriem) — vienkāršotas versijas dažādiem lietotāju profiliem. Turklāt uzņēmums bez maksas izplatīja Finale Reader — rīku tādu nošu atvēršanai, atskaņošanai un drukāšanai, kas izveidotas ar jebkuru citu komplekta lietojumprogrammu.
Gadiem ilgi mūzikas kopiena atzina Finale par nozares standartu mūzikas nošu rediģēšanā. Tā jaudas, elastības un pielāgošanas iespēju apvienojums padarīja to par praktiski neaizstājamu rīku mūzikas izdevējiem, orķestrācijas studijām un liela mēroga komponistiem.
Pēdējā oficiāli izlaistā lielā versija bija Finale 27 (2021), kas bija šīs vēsturiskās attīstības kulminācija. Neskatoties uz vēlāku paziņojumu par līnijas pārtraukšanu, šī versija atstāja aiz sevis augsti noslīpētu programmu ar daudzām uzlabotām funkcijām un ievērojamu mantojumu digitālās mūzikas notācijas jomā.
Atskaņošana, MIDI, akadēmiska un profesionāla lietošana
Papildus grafiskajai rediģēšanai Finale vienmēr ir piedāvājis MIDI atskaņošanas iespējas , izmantojot datora skaņas karti. Tas ļauj noklausīties rakstīto, pārskatīt harmonijas, pārbaudīt iekšējās balsis vai atklāt rakstīšanas kļūdas pirms mēģinājuma ar īstiem mūziķiem.
Ģenerēto audio varēja ierakstīt un eksportēt, piemēram, uz kompaktdisku vai citiem digitāliem audio formātiem, lai gan tembrs, īpaši agrīnajās paaudzēs, nebija salīdzināms ar specializētām orķestra bibliotēkām. Tomēr daudziem lietotājiem šī funkcija bija vairāk nekā pietiekama demonstrāciju pārskatīšanai un mācību materiālu sagatavošanai.
Izglītības jomā Finale ir izmantojušas tādas augstākā līmeņa iestādes kā Džuljarda skola , Bērklija mūzikas koledža, Jaunanglijas konservatorija, Milikina universitāte un Lemensa institūts, kā arī citas. To ir pieņēmušas arī lielas mūzikas izdevniecības, piemēram, Hal Leonard Corporation, nostiprinot savu klātbūtni akadēmiskajās un profesionālajās aprindās visā pasaulē.
Viņu ietekme ir sasniegusi pat filmu industriju: ar Finale palīdzību ir orķestrētas vairākas Oskara balvu ieguvušas filmas par labāko skaņu celiņu vai ar ievērojamām nominācijām. Starp tām ir tādas filmas kā " Finding Neverland" , "Harry Potter and the Prisoner of Azkaban" , "Million Dollar Baby" , "Ratatouille" , " Zirnekļcilvēks 2" , "The Aviator" , "The Golden Compass" , "The Passion of the Christ" , " The Polar Express " un "The Village" , un tās ir tikai dažas.
Tas ir bijis arī bieži izmantots instruments pavadījuma materiālu, harmonijas vingrinājumu, aranžējumu sagatavošanai kombo un bigbendiem, kā arī visu veidu muzikāliem projektiem, kuriem bija nepieciešamas salasāmas notis, kas gatavas ātrai mēģinājumu veikšanai.
Finale mācīšanās līkne un izplatītā kritika
Neskatoties uz milzīgajām iespējām, Finale ir pazīstama ar diezgan stāvu apguves līkni . Tās lietošanas pamatīga apgūšana prasa ievērojamu laika ieguldījumu, it īpaši, ja vēlaties apgūt visus rīkus, konteksta izvēlni un uzlabotās izkārtojuma opcijas.
Daudzi mūziķi, kas salīdzinājuši Finale ar tā galveno konkurentu Sibelius, norāda, ka pēdējais ir lietotājam draudzīgāks jau no paša sākuma, savukārt Finale prasa ilgāku un mazāk intuitīvu apgūšanas līkni. Tomēr daži lietotāji apgalvoja, ka šī sākotnējā sarežģītība bija cena, kas jāmaksā par precīzu kontroli pār gala rezultātu.
Gadu gaitā ir konstatētas dažas specifiskas problēmas. Piemēram, automātiskā joslu izvietošana dažreiz tās nenovietoja tur, kur lietotājam tās bija nepieciešamas, piespiežot lietotāju atspējot noteiktas automatizācijas vai iejaukties manuāli. Tiem, kas nav pazīstami ar visām iespējām, tas varētu būt nomācoši.
Vēl viena tipiska problēma radās darbos ar anakruzi: fināls ļāva uzrakstīt pareizas ritmiskās vērtības ievadnotīm, taču ilgu laiku tas neģenerēja atbilstošas pauzes. Ja aranžētājs to manuāli neizlaboja katrā nošu grupā, instrumentālisti varēja sastapties ar pilna takts garu pauzi vietā, kur vajadzēja būt konkrētai pauzei, radot apjukumu mēģinājumu laikā . Šī problēma tika labota ap 2010. gadu.
Tika minētas arī sadursmes, kuras automātiskā sistēma neatrisināja perfekti. Sākot ar 2007. gada versiju, tika ieviests spraudnis, kas varēja pievienot vai samazināt atstarpi starp nošu rindām, lai izvairītos no vertikālām sadursmēm, padarot blīvu partitūru izkārtojumu efektīvāku.
Teksta jomā daži ierobežojumi ietekmēja Unicode izmantošanu dziesmu tekstos. Līdz Finale 2007 varēja izmantot tikai ASCII rakstzīmes, kas sarežģīja rakstīšanu noteiktās valodās. Turklāt meklēšanas un aizstāšanas funkcija ne vienmēr atrada visus paredzētos burtu reģistrus, tāpēc bija nepieciešama manuāla partitūras pārskatīšana, lai veiktu noteiktus labojumus.
Arī ceturtdaļtoņu un mikrotonālo notāciju rakstīšana nebija īpaši vienkārša: bija nepieciešams izmantot īpašus veidošanas rīkus, un, ja nošu rindiņa tika pārvietota, daudzas mikrotonālās atzīmes bija jāpārvieto ar roku, radot papildu slodzi tiem, kas strādāja ar mūsdienu repertuāru.
Bezmaksas Finale v27.2 atjauninājums operētājsistēmā Windows: galvenās jaunās funkcijas
Finale v27 dzīves cikla ietvaros tika izlaists bezmaksas v27.2 atjauninājums , kas ieviesa daudzus uzlabojumus, daudzi no tiem balstīti uz lietotāju atsauksmēm. Šis atjauninājums balstījās uz jaunajām 27. versijā ieviestajām funkcijām, piemēram, SMuFL standarta ieviešanu mūzikas avotiem un iespēju kopīgot notis.
Lai instalētu v27.2 operētājsistēmā Windows, process bija diezgan vienkāršs: vienkārši atveriet izvēlni Palīdzība > Pārbaudīt atjauninājumus pašā programmā un pēc atbilstošās opcijas izvēles izpildiet instalēšanas instrukcijas. MacOS sistēmā piekļuve bija caur izvēlni Finale, taču loģika bija ļoti līdzīga.
Starp galvenajām jaunajām funkcijām Finale sāka tikt izplatīta kā universāla lietojumprogramma Mac vidē, ļaujot tai darboties gan Intel procesoros, gan Apple Silicon mikroshēmās. Lai gan tas galvenokārt ietekmē macOS lietotājus, tā bija daļa no tās pašas vispārējās uzlabošanas pakotnes, kas nāca par labu arī tiem, kas strādāja ar Windows, pateicoties vienotākai koda bāzei.
Noklusējuma Jazz dokumenta fonts tika pilnībā pārveidots sadarbībā ar mūziķi Dārsiju Džeimsu Ārgu, pieņemot jauno, ar SMuFL saderīgo fontu ar nosaukumu Finale Jazz. Turklāt Jazz fontu saime tika ievērojami uzlabota, iekļaujot mazos burtus, vairāk iekavu variāciju un atšķirīgas rakstzīmes elastīgākiem akordu simboliem.
Visos noklusējuma dokumentos un stilos tika sākta ar SMuFL saderīgu mūzikas fontu izmantošana, vienlaikus saglabājot mantotās versijas, lai nodrošinātu saderību ar iepriekšējiem projektiem. Tika pievienoti arī jauni stili, kuru pamatā ir Finale Ash un Finale Engraver fonti, paplašinot estētiskās iespējas pieredzējušiem lietotājiem.
Simbolu atlases dialoglodziņi un dokumenta opcijas ir pārkārtotas, lai tās tiktu parādītas alfabētiskā secībā pēc valodas, ievērojami atvieglojot navigāciju daudzvalodu vidē. Turklāt ir pastāvīgi uzlabota Finale lietotāja rokasgrāmata , tostarp instalētājam pievienota PDF versija ar detalizētākām instalēšanas instrukcijām.
Kļūdu labojumi Finale v27.2 versijā: stabilitāte un lietojamība
27.2 versijas atjauninājumā uzmanība tika pievērsta arī kļūdu novēršanai, kas daudziem lietotājiem sagādāja galvassāpes. Viena no būtiskākajām problēmām skāra apmaļu drukāšanu operētājsistēmā Windows un PDF eksportēšanu operētājsistēmā Mac, kas dažos gadījumos netika pareizi atveidota. Šis ielāps pielāgoja darbību, lai abās sistēmās sasniegtu uzticamus rezultātus.
macOS sistēmā Finale instalētājs vairs neveido dublētas spraudņu mapes, un SmartMusic SoftSynth komponents vairs netiek rādīts kā atsevišķa mape programmā Finder, kas varētu radīt neskaidrības. Šīs izmaiņas uzlaboja instalēšanas pieredzi un programmas failu iekšējo organizāciju.
Tika atrisinātas vairākas ar stīgu savienojumiem saistītas problēmas , uzlabojot grafisko konsekvenci sarežģītos ritmiskos kontekstos vai fragmentos, kur vairākas balsis spēlēja vienu un to pašu nošu sastāvu. Šīs korekcijas veicināja tīrāku izkārtojumu ar mazāku nepieciešamību pēc manuālas retušēšanas.
Vēl viena ievērojama kļūda radās macOS 11 Big Sur: daži partitūras marķējumi, piemēram, izteiksmes, dziesmas vārdi vai akordu simboli, manuāli velkot, varēja vertikāli "lēkt" vai atdalīties no to rokturiem. 27.2 versijā šī problēma tika labota, nodrošinot stabilāku mijiedarbību ar partitūras grafiskajiem elementiem .
Izmantojot ar SMuFL saderīgus rokraksta fontus, tika pielāgots arī vairāku mērījumu atpūtas simbolu izlīdzinājums, novēršot novirzes, kas ietekmēja lasāmību. Turklāt gan spāņu, gan angļu valodas versijās tika risinātas dažādas lietotāja saskarnes problēmas, novēršot nelielas neatbilstības, kas kopumā ievērojami uzlaboja ikdienas pieredzi ar programmu.
Kopumā šie labojumi nostiprināja Finale v27.2 tēlu kā ļoti nobriedušai un stabilai versijai, kas ir ideāli piemērota tiem, kas vēlējās turpināt strādāt ar Finale operētājsistēmā Windows profesionālos apstākļos, neskatoties uz paziņojumu par līnijas izstrādes beigām.
Finale versijas, saistītie produkti un resursi
Visā savas pastāvēšanas laikā Finale nav aprobežojusies tikai ar vienu monolītu programmu. Ekosistēmā ir iekļauti tādi varianti kā PrintMusic — pieejamāks risinājums, kas paredzēts skolotājiem, koru diriģentiem, skolu grupām un aranžētājiem, kuriem bija nepieciešama liela daļa Finale jaudas, bet bez vismodernākajām funkcijām vai pilnas cenas.
Spektra vieglākajā galā Finale Notepad tika pozicionēts kā iesācēja līmeņa variants studentiem un hobijiem, savukārt Allegro, Finale Guitar un Finale Songwriter bija paredzēti specifiskām lietotāju nišām ar īpašām vajadzībām. Gadiem ilgi pastāvēja arī Finale Notepad Plus — starpposma versija, kuras ražošana galu galā tika pārtraukta, lai gan tā atstāja savu ietekmi daudzās izglītības iestādēs.
Lietotāju kopiena saglabāja aktivitāti, pateicoties forumiem un tiešsaistes resursiem . Bija tādas vietnes kā FinaleIRC.com tērzēšanai reāllaikā, oficiālais lietotāju forums Forum.MakeMusic.com, tīmekļa vietnes, piemēram, FinaleMusic.com ar oficiālu informāciju un lejupielādēm, un pat specializētas izglītojošas vietnes, piemēram, TheFinaleSchool.com, kas piedāvāja kursus un pamācības, kas veltītas programmas lietošanai padziļinātā līmenī.
Bija publicētas arī dažādu versiju atsauksmes un kritiskas analīzes, piemēram, viedokļi par Finale 2008, kas publicēti specializētās tīmekļa vietnēs. Šajos tekstos tika rūpīgi pārbaudītas programmas stiprās un vājās puses, palīdzot jaunajiem lietotājiem saprast, vai Finale atbilst viņu īpašajām vajadzībām.
Komerciālajā arēnā tādi produkti kā PRINTMUSIC Finale 2014 tika prezentēti kā ideāls notācijas risinājums skolotājiem, mūziķiem, diriģentiem un aranžētājiem gan Windows, gan Macintosh vidē, izceļot to līdzsvaru starp jaudīgiem rakstīšanas rīkiem un lietošanas ērtumu.
Tiešsaistes veikali, kas pārdeva šīs licences, parasti piedāvāja veidlapas, lai ziņotu par zemākām cenām, kas atrastas pie citiem mazumtirgotājiem, cenšoties saglabāt konkurētspējīgas cenas. Lietotāji varēja norādīt, vai cena ir no fiziska vai tiešsaistes veikala, provinci, kurā tas atrodas, un citu būtisku informāciju, lai palīdzētu pārdevējam pielāgot savu cenu stratēģiju.
Visā šajā procesā Finales ekosistēma palika dzīva, pateicoties lojālai lietotāju bāzei, kas dalījās ar padomiem, veidnēm un darbplūsmām , veicinot programmas ieviešanu jaunām mūziķu paaudzēm, neskatoties uz iepriekšminētajām mācību prasībām.
Viss šis ceļš padara Finale for Windows par rīku, kas, lai gan ir noslēdzis savu aktīvās izstrādes posmu, turpina piedāvāt plašas iespējas darbam ar notīm ar ļoti precīzu kontroli un izskaidro, kāpēc tik daudzi mūziķi to joprojām uzskata par etalonu, domājot par profesionālu notāciju.